Karianne Bueno op Voordekunst


Draag bij Doug’s Cabin in boekvorm. Na een periode van reflectie en introspectie gaat het nu eindelijk gebeuren. Kijk op Voordekunst hoe je kunt bijdragen en wat je er voor terugkrijgt!

Vincent van Baar | “My name in 100 colophons”


10 december 2016 – 04 februari 2017

“Een fotoboek is fotografie in de vorm van boek.”

Met meer dan 130 titels is het een substantieel onderdeel van zijn boekbezit: het onderdeel studentenpublicaties waaraan hij zelf heeft bijgedragen in de vorm van begeleiding. In 2006 kreeg grafisch ontwerper Vincent van Baar de mooie kans om zijn liefde voor boeken om te zetten in een lesprogramma op de afdeling fotografie van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunst in Den Haag. Inmiddels is deze afdeling befaamd om zijn constante output van kwalitatief hoogstaande fotopublicaties die aan de man worden gebracht op de eindexamententoonstelling en boekenbeurzen zoals de aanleunende beurs van Unseen Photo Fair en Offprint in Londen en Parijs.

Op verschillende momenten van hun studie werkt Van Baar met de studenten aan publicaties. In het tweede jaar maken zij gezamenlijk een magazine naar aanleiding van een buitenlandse studiereis. In het derde jaar werken alle studenten individueel aan een publicatie vanuit een gegeven thematisch vertrekpunt. In het eindexamenjaar tenslotte maken veel studenten een publicatie als onderdeel van hun finale presentatie. Vaak raken deze publicaties in de vergetelheid of zijn ze door een oplage van liefst twee nooit bij een groter publiek beland. Van Baar heeft er veel verzameld en na ruim tien jaar is het de hoogste tijd om ze te tonen aan andere liefhebbers.

In de tentoonstelling in het souterrain van LhGWR zijn ruim130 titels in vitrines te zien. Op gezette tijden zullen wij de vitrines openen om zo bezoekers gelegenheid tot bladeren te geven. Tijdens de tentoonstelling zal door studenten van de KABK van een groeiend aantal boeken een bladerfilmpje gemaakt worden. Die zijn ter plekke te bekijken. Het is de bedoeling dat de bladerfilmpjes onderdeel gaan uitmaken van het digitale kanaal van de KABK.

Voordat ‘grafische gulzigaard’ Van Baar zijn eigen ontwerppraktijk opzette, was hij bijna twee decennia werkzaam bij de vermaarde studio van Gert Dumbar, waar hij graag en veel samenwerkte met instromend talent dat zich vervolgens niet zelden ontwikkelde tot nationaal en internationaal opererende all-rounders met een eigen geluid. Ook nu werkt hij binnen zijn projecten regelmatig samen met (oud-) studenten. Zijn inzet voor BNO-kring Zefir7, die een podium biedt aan hoofdzakelijk jonge ontwerpers, is illustratief voor zijn relatie tot talent.

“Zorg in elk geval voor een sterkte titel. Een goede titel voegt extra dimensie toe aan de beleving van je fotografie. En denk na over een tekst. Ik denk dat de meeste kopers ook van lezen houden.”

Exhibition and temporary documentation centre in LhGWR souterrain.

“You have to come up with a strong title. A good title creates an extra dimension in relation to your photography. And think of a text. I think most buyers like some reading.”

In 2006 Graphic designer Vincent van Baar got the splendid opportunity to put his love for books into teaching practice when he was asked to join the team of the photography department of the KABK.

Nowadays, the KABK is known for its vast output of well conceived photo publications which are sold at the graduation show and at book fairs like Unseen, Paris Photo, Offprint London and the like.

“A photo book is photography in the shape of book.”

During their study, Van Baar works with the students on several occasions: in the second year creating a magazine after their field trip abroad. In the third year each individual student makes a publication in the context of an intensive thematic project. In their fourth year many students create a photo publication as part of their graduation.

Now, what happens to these publications, some of which are published in a run of only 2 copies? Luckily Van Baar has collected some over the past 10-odd years. Time to show them and – even more – to document them. As of December 10th 2016, LhGWR’s project space will contain all 150+ items, half of them in flat display cases. Every week the cabinets will be opened to give visitors the opportunity to turn pages and discuss. Meanwhile KABK students will start to produce flip films of the books – on the spot. These will be published on the Photography Department’s website in the very near future.

“Book. Don’t mention the word. It might frighten students. ‘Book’ sounds heavy, complicated and expensive. I’d rather call them: publications.”

Meer over de tentoonstelling
impressie tentoonstelling

2016 days of awesome photo books


10 december 2016 – 04 februari 2017

Ontelbaar en niet te vermijden zijn ze: de ‘zorgvuldig samengestelde’ selecties van de beste / meest indrukwekkende / belangrijkste / veelbelovende (vul in uw favoriete click bait) van het jaar. Begin december duiken ook steevast de lijstjes met de beste fotoboeken van de wereld op. Sommige lezers maken daadwerkelijk gebruik van deze lijsten als cadeausuggesties voor de feestdagen, voor de oom of tante die van fotografie houdt, of voor die artistieke collega met zijn Instagram account. In het geval van het fotoboek – nog steeds vrijwel een insider affair – zijn deze lijstjes voornamelijk een kwestie van erkenning voor publicaties die zich boven het maaiveld of buiten het gebaande pad begeven. Maar meer dan dat zijn dergelijke eindejaarsopsommingen oefeningen in trendspotten, waarmee zowel critici als fotografen hun scherpte kunnen bewijzen. Meta-lijsten van lijsten worden aangelegd om de scores bij te houden welk boek het hardst geroemd of het best verkocht wordt, en dat is niet vanzelfsprekend een en dezelfde titel. Koortsachtig houden fotografen en uitgevers via social media hun fans en stakeholders op de hoogte waar en door wie hun boek vermeld wordt. Boekprijzen van reeds uitverkochte limited editions worden door kopers en verkopers bijgehouden alsof het aandelen op Wall Street betreft. Als dit allemaal ietwat hijgerig klinkt: dat is het ook, maar de nodige zelfspot en humor ontbreken gelukkig nooit. Dit jaar publiceerde Rudi Thoemmes van RRB Publishing zijn Marmite lijst, met daarop de slechtst verkochte boeken.

Met het einde van het jaar in zicht, vroegen het team van LhGWR en Hester Keijser van Stead Bureau zich af van wie zij ditmaal graag advies zouden willen krijgen over de beste fotoboeken. Misschien moeten we ons wenden tot de ideale kritische consument, een veelvraat die put uit een welhaast alomvattend assortiment van titels bij het afwegen van keuzes, van wie de smaakpapillen zo uitgebalanceerd zijn dat we blindelings de boeken die hij of zij aandraagt, kunnen vertrouwen? Voor de tentoonstelling 2016 days of awesome photobooks hebben LhGWR en Stead Bureau zes mensen die van het wikken en wegen van boeken en/of kunst een dagbesteding maken gevraagd een lijstje samen te stellen. Zes verzamelaars van de buitencategorie (zoals dat in de wielersport heet), wier namen bij menig boekwinkel de deuren ook buiten openingstijden doen openen, zijn uitgenodigd om een top zes te maken van de fotoboeken die zij hebben aangeschaft of gekregen in de afgelopen 2016 dagen, wat neerkomt op ongeveer 5,5 jaar. Daarbij waren zij volledig vrij om invulling te geven aan de begrenzingen van het fotoboek en kwam het bij de 2016 dagen niet op een dagje meer of minder aan. Ben je benieuwd? Kom kijken naar het bijzondere resultaat en geniet van de vrijheid die ze hebben genomen in hun keuzes.

2016 days of awesome photo books presenteert de favoriete boeken van Peter van Beveren, Flip Bool, Christian Caujolle, Paul Kooiker, Suzanne Swarts en Reyn van der Lugt. In aanvulling op de boeken zelf is een beperkt aantal kunstwerken van de gepubliceerde fotografen in de tentoonstelling opgenomen.

They are innumerable and unavoidable: the ‘carefully curated’ selections of the best / most impressive / important / promising (fill in your favorite click bait) of the year. Invariably, come December, the lists with the best photo books of the world join the queue. Some readers actually do use these lists as suggestions for the holiday shopping season, for the uncle or aunt who really digs photography, or for that artsy colleague with his Instagram account. In the case of the photo book – still pretty much an insider affair – these lists tend to revolve around recognition for publications that were the tallest poppies in the field, or which blossomed off the beaten path. But more than that, such end-of-the-year tallies are exercises in trend spotting with which both critics and photographers can prove their acuity. Meta-lists of lists are compiled to keep the score which books are praised the most or sold the best, and that is rarely one and the same thing. Feverishly, via social media, photographers and publishers keep their fans and stakeholders informed where and by whom their books are mentioned. Book prices of already sold out limited editions are monitored by buyers and sellers as if they were stocks on Wall Street. If this all sounds somewhat exhausting: indeed it is, but self-mockery and humor are never far away, thankfully. This year, Rudi Thoemmes of RRB Publishing published a so-called Marmite list, revealing his worst-selling books.

With the end of the year drawing near, the LhGWR team and Hester Keijser of Stead Bureau pondered whose advice on photo books to follow this time. Perhaps we should turn to the ideal critical consumer, a glutton who draws from a comprehensive range of titles when weighing choices, whose taste buds are so balanced that we can blindly trust the books he or she puts forward? For the exhibition 2016 days of awesome photo books LhGWR and Stead Bureau invited six people who practically have a day job in selecting and evaluating books and / or art, to compile a list. Six collectors of the highest ranks, whose names open doors after hours in many a bookshop, were asked to provide the best six books they purchased or received in the last 2016 days, which equals roughly 5,5 years. In addition, they were totally free to interpret the boundaries of the photo book, and the 2016 day limit could – no matter – well be a few days off the mark. Curious? Come visit the eclectic collection that resulted, and enjoy the liberties they took in choosing their favorites.

2016 days of awesome photo books showcases the favorite books of Peter van Beveren, Flip Bool, Christian Caujolle, Paul Kooiker, Suzanne Swarts and Reyn van der Lugt. In addition to the books themselves, a limited number of art works by the published photographers is included in the exhibition.

Meer over de tentoonstelling
impressie tentoonstelling